Nous suivons les 39 groupes qui composent Kerrang !! : Un album présentant le meilleur rocher du nouveau millénaire a à offrir…
En 2001, Spotify était un rêve de pipe. Heck, les lecteurs MP3 sont devenus grand public grâce à iTunes d'Apple et à l'iPod Gizmo nouvelfanglé. YouTube n'existera pas encore quatre ans, et encore moins devenir le nouveau réseau de recherche musicale. Entrez: Crown!
Depuis 1981 K! est un must pour les fans de heavy metal qui veulent voir quels artistes brisent la scène et qui valent vraiment votre temps. Et la sortie du Kerrang à deux disques! L'album (qui a coïncidé avec notre 20e anniversaire) est un guichet unique pour les auditeurs qui veulent vivre les nouveaux sons les plus populaires de Rock sans casser leur compte bancaire ou obtenir une pile de CD à hauteur de taille.
Des groupes de métal Nu de renommée mondiale (Limp Bizkit, Linkin Park) à l'élévation des hippopotames rock britanniques (mangeoire, cendres) et du heavy metal à l'ancienne (Sepultura, Fear Factory, Machine Head), toute la gamme de la culture d'origine semble être oui, de nombreux artistes sont au sommet de leur pouvoir ou sur le succès de la perception.
En l'honneur du 20e anniversaire de Kerrang! (Nous avons fait plus depuis lors) et nous avons pensé qu'il serait intéressant de voir comment ces groupes se sont entendus vingt ans plus tard…
Dirigée par le leader des marionnettes Fred Durst dans un chapeau rouge, Limp Bizkit est la quintessence de l'excentricité de Nu Metal et du machisme pur et simple. Le troisième album délicieusement intitulé, Chocolate Starfish et The Hot Dog aromatisé, les a établi comme l'un des plus grands groupes de la planète et a réussi à réussir le platine. Ils ont sorti trois autres albums en 2021, après avoir survécu au bref départ du maestro de guitare Wes Borland, et en juin, ils taquinent 35 instruments prêts pour leur septième LP tant attendu, Stampede des éléphants disco.
À l'été 2001, le groupe de rock de Kansas City Pudd of Mudd était toujours très actif, et leur premier album Triple Platinum Come Clean devait fin août. Bien que loin d'être aussi réussi que le deuxième ou le quatrième album de Blurry, elle me déteste, le picotement captivant et le manque général de conscience de soi lyrique («J'adore la façon dont vous me regardez / j'aime la façon dont vous vous giflez le cul»). est un symbole du «alto» de la nouvelle ère des métaux. Le groupe existe toujours, publiant leur cinquième LP Welcome to Galvania en 2019, bien qu'ils aient récemment été crédités avec la formidable reprise du chanteur Wes Scantlin de Nirvana sur A Girl. a attiré plus d'attention des médias.
Notamment, Deftones est négligé à l'école (Mini Maggit) - une adaptation du grand Maggit rose de sept minutes - car leur tentative de single a été faite pour la réédition de leur troisième album révolutionnaire, White Pony. C'est toujours l'un des articles les plus amusants et les plus remplis d'action sur Kerrang! Faites attention à cet album: le travail de l'un des meilleurs groupes de leur génération, en haut de leur jeu. Le bassiste Chi Cheng a été gravement blessé dans un accident de voiture en 2008 et est décédé tragiquement en 2013, mais leur histoire remonte à six autres albums (le neuvième LP, Ohms, sort en 2020), et les voyous de Sacramento sont les plus bruyants dans tout le rock. «ne fait pas partie des personnes respectées.
Quand il est apparu sur la bande originale de la comédie adolescente 2000 perdant, avec Jason Biggs, «Teenage Dirtbag» est devenu l'un des plus grands singles de Rock, et le premier album éponyme de Whitus est même devenu Platine au Royaume-Uni. Bien que sa couverture du classique d'effacement un peu respect et sa collaboration avec le chanteur d'Iron Maiden Bruce Dickinson sur le single gangster en herbe de 2002 aient attiré l'attention, ils n'ont jamais vraiment atteint leurs anciens sommets. Quatre albums plus tard, ils combattent toujours une bonne bataille et le chanteur Bruce B. Brown est le seul membre original survivant. L'année dernière, Hump'em et Dump'em ont été leur dernière version notable.
Feeder a sorti deux albums pleins de promesses rock britanniques, mais c'est le single de Buck Rogers et l'excitation de l'album parent Echo Park qui en a fait l'un des groupes les plus populaires du pays. Après avoir surmonté le suicide du batteur John Lee en 2002, ils ont fait la tête de l'album expérimental du Festival «Independence Day» en 2005, mais se sont depuis vendus dans des sites universitaires du monde entier avec plus de facilité, avec sept autres sorties en cours de route. albums.
Fondée en 1993, Cleveland Alt.Rock Band Mighty Filter (dirigé par l'ancien guitariste de Nine Inch Nails Richard Patrick) a sorti deux albums dans les années 90 et en 2001 était devenu une force relativement connue. En fait, Hey Man, Nice Shot était en fait le single principal de leur album de 1995 Short Bus. Malgré la dissolution en 2003 et la modification de plusieurs files d'attente au fil des ans, ils ont sorti cinq autres albums, avec un huitième LP, Murica, qui serait un suivi direct de Short Bus, qui sera publié plus tard en 2021. Il est temps de sortir.
Regardez la star de cinéma adulte (relativement) célèbre de Caroline du Nord Chasey Lane dans le titre de la chanson, et même un non-professionnel peut clouer le gang Bloodhound de Pennsylvania Rap-Rock Bloodhound. Jusqu'à présent, il y a eu trois albums, avec leur single classique Hooray pour les fous sorti en 1999, ce sont des musiciens à baisse de la scène alternative mais un flux constant de vers d'oreille comiquement obscènes. Ils ont sorti deux autres albums après HFB (tous deux sous-estimés) et bien qu'ils ne soient jamais officiellement dissous, le bassiste maléfique Jared Hasselhoff a déclaré en 2017 qu'ils ne reviendraient qu'après que Donald Trump a été destitué.
Ash a connu un grand succès avec son premier album de 1977, même accidentellement sur la scène principale de Glastonbury en 1997, mais le chanteur Tim Wheeler a décliné après la réception tiède de leur prochain album, Nu-Clear Sounds. Burn Baby Burn a été l'une des chansons qu'il a écrites à son retour en Irlande du Nord pour renouer avec ses racines pop rock. Le guitariste Charlotte Hatherley est décédé après 20 ans, mais le groupe fait toujours un retour en tant que force rock britannique majeure dans sa forme de trois pièces originale avec les îles de 2018 acclamées par la critique. Dernier album sur LP et Singles.
Sorti en mars 2001 sur leur premier album Finelines puis dissous en octobre 2002, il fut un temps où le trio de rock alternatif basé à Londres, mon vitriol, ressemblait à un flash dans une poêle. C'est aussi une vraie dommage, car leur son Shoegaze était l'antidote du nouveau métal flashy qui semblait encore dominer le début des années 2000. Heureusement, ils ont réformé pour deux EPS 2007 de haut niveau et les sessions secrètes de 2016, et ils sont toujours en affaires aujourd'hui.
Formé à partir des restes de SoulCellar et de Box, le groupe de lourds du lavage de Northamptonshire Raging Speedhorn a été une force majeure entre 1998 et 2008, le Gush apparaissant comme un single bonus sur la version britannique de leur premier album éponyme en 2000. leur maîtrise encore une fois. Après toutes ces années, ils sont restés un incontournable des festivals de métaux britanniques et figurent en bonne place dans le groupe post-confortable de cette année.
Alternative Metal Trio de New York, The Stepkings, s'enflamme vivement et rapidement. Le premier EP Seven Easy Steps et le premier album de 1999 Let's Get It, à partir de laquelle le déséquilibre écrasant a été supprimé, leur a permis de devenir culte et de soutenir les goûts de Deathstroke et Chaos Vision, une telle légende. Cependant, après 3 à la dure en 2002, ils semblaient morts. Le 42 minutes de rock de Kevin Moy, du nom du dernier album, est disponible sur YouTube pour que tout le monde puisse en profiter.
Laissant une marque tout aussi élégante sur l'histoire musicale, les métalliers groove du regard vacant Maidenhead combinent un peu d'esthétique néo-metal (prêt sur la platine!) Avec une lourdeur plus terre-à-terre. Come Face Up était la clé incontestée de leur EP Crime Induction 2000, le trouble et la peur des années 2000 et la justification de 2002, mais ils ne l'ont jamais suivi et ont malheureusement abandonné la conversation du métal britannique peu de temps après.
Le groupe de filles canadiennes Kittie a brisé les pierres angulaires du nouveau métal en prouvant que les femmes sont tout à fait capables de manipuler des looks excentriques et des voix d'un autre monde. Construit autour du duo de base des sœurs Morgan et Mercedes Lander, qui avaient respectivement 17 et 15 ans lorsqu'ils ont fait leurs débuts sur LP Spit en 2000, le quatuor basé en Ontario présente des riffs rugissant et la rugosité punk (Cohen's Worness et Riot's Heartouning Combo Hole, l'attitude de GRRRL et les paroles avec le sexisme, le chapeau, l'ustippe, le badray. Cinq albums sont sortis entre 2001 et 2011, et bien qu'ils n'aient pas fonctionné pendant un certain temps, ils sont techniquement toujours ensemble.
L'émergence de rockers alternatifs de Seattle Vast a été de quelques années trop tard pour le phénomène grunge, prouvant que les voix irrésistibles sonnent toujours du nord-ouest du Pacifique américain. Pris à partir du deuxième album des années 2000, Music for People, «Free» (en particulier ce clip) semble complètement déplacé, mais une génération plus tard, elle ressemble toujours à un ver. En 2018, ils sont toujours très actifs avec cinq autres albums et d'innombrables sorties périphériques. Le huitième album de Black Magic n'a pas encore été publié.
Le Huntington Beach Band CA (HED) PE (PE signifie planète Terre) déjà en 2001, une certaine réputation de fondateur de Rap Metal. Leur son était plus punk et plus de gangsta face à la flèche rampante du Nu Metal, et les années 2000 ont ajouté de la musique du monde, à partir duquel le temps de meurtre magnifiquement poli a tiré. Depuis lors, ils ont couvert de nombreux genres sur leurs 10 prochains LP, mais 2020, euh, la classe de 2020 marque un retour tant attendu à leurs racines G-punk.
Formé à Göttingen en 1994, le groupe allemand de métal Funk Guano Apes, dirigé par l'incomparable Sandra Nasic, parvient à se démarquer d'une foule déjà bruyante avec leur nature de division. Dödel Up est le quatrième single cassé de leur deuxième album Don't Give Me Names et ils ont sorti trois autres albums avant la sortie de Offline en 2014. Ils prévoient de jouer des émissions lors de festivals européens après que Covid se couche et pour la première fois à une époque où nous revisitions leur musique, nous serions ravis de les rejoindre.
Beaucoup plus grand en Amérique qu'en Europe, le groupe post-grunge de Jacksonville, Cold a quand même réussi à avoir un impact sur les côtes britanniques au début du 20e siècle, grâce en grande partie aux 13 façons de saigner sur la scène des années 2000, à partir de laquelle le furieux vient de devenir méchant, et l'année de la Spider en 2003, des années de gaspillage particulièrement sombres. Malgré une brève interruption entre 2006 et 2008, ils ont continué à établir des records pour sous-estimer la masse atmosphérique, plus récemment en 2019.
Depuis le comté d'Orange, en Californie, le groupe Metalcore Downer Downer (qui a une ambiance de progéniture très faible) s'est retrouvée sur la même scène que Korn, Deftones et Sublime, et a signé avec Roadrunner Records en 2001 à publier a fait le sien. L'album est un premier label au premier label. En écoutant la dernière fois, vous pouvez voir où ils s'installent, mais se sentant perdus dans le flot d'artistes trop similaires à l'époque, le groupe a décidé de terminer la journée de septembre.
S'associer à rage contre la machine / Biffy Clyro «Gggarth» Richardson, le groupe quatre pièces basé à Los Angeles, Spinshank s'est bien établi au tournant du millénaire, s'établissant à l'extrémité industrielle du spectre de métal Nu avec «incluse». Album synthétique et culte de cette époque la hauteur de la calérie. Alors que le monde se déplace plus rapidement qu'eux, SpinsHank n'a publié que deux autres LPS (le modèle autodestructeur de 2003, l'acceptation du déni de la colère de 2012), bien que la face b japonaise des 2003 ne soit sortie que sur Spotify en septembre dernier. bête.
Bien que le Oakland Braves Machine Head ait été considéré comme des champions de Metal Metal pendant une grande partie des années 1990, lorsqu'ils ont décidé de s'aventurer dans de nouveaux métaux, ils sont allés au-delà. Mis à part les survêtements bien usés et le PVC, ce jour de 1999, The Burning Red a prouvé qu'ils pouvaient le faire comme tout le monde. De retour sur la camionnette en métal avec Ashes of Empires des 2003 et un noir noircissant des 2007, ils ont également réussi à revenir à de bons livres puristes, bien que ces dernières années. Ils restent l'un des groupes les plus importants d'American Metal.
Quelques mois seulement après la sortie de leur premier LP Hybrid Theory, l'acte californien ressemble déjà au plus grand groupe de rock du monde, et un pas de plus n'est qu'une des nombreuses réalisations durables que peu auraient pu imaginer. Leur histoire sera tragique. Avec le hip-hop avant-gardiste (mille soleils), le métal alternatif audacieux (le groupe de chasse) et la vaste pop expérimentale (une lumière de plus), aucun autre groupe à l'ère moderne n'a si habilement combiné le succès grand public en repoussant leurs propres frontières créatives. . Les membres survivants sont restés silencieux depuis la mort du grand chanteur Chester Bennington en 2017, mais quoi qu'il arrive, leur héritage est incassable.
Le son en vinyle net et rauque du single principal de 1999 vous fait pardonner était la clé pour faire de l'incubus calabasas, en Californie, absolument courant. À leur crédit, les Beach Boys ont réussi à s'éloigner du genre Nu Metal restrictif auquel ils ont été relégués, en faveur d'un son plus léger, plus astucieux et plus silencieux. Conformément à cette esthétique décontractée, ils n'ont pas beaucoup joué ces dernières années, mais ceux d'entre nous assez chanceux pour les rencontrer peuvent attester qu'ils n'ont pas perdu leur sang-froid.
Marilyn Manson a sorti neuf albums depuis qu'il est devenu une superstar de l'Antéchrist, dont la belle. Lui, Brian Hugh Warner, a fait face à de multiples allégations d'abus ces dernières années avant de se séparer de sa direction et d'être licencié de son label. Dans une déclaration de février 2021, il a nié les allégations contre lui.
L'une des bizarreries les plus mémorables du début des années 2000 a été l'infiltration de Kid Rock de l'icône hip-hop country dans le monde réel du hard rock. Bien sûr, Nu Metal a ouvert ses portes, et il a volé la triste mais vraie instrumentale de Metallica sur le célibataire Bad Ass américain 2000, une décision assez audacieuse, mais cela a toujours été comme un pouce endolori sur la porte arrière. , Reste une superstar absolue avec six autres albums depuis 2001 et plus de 35 millions de disques dans le monde.
Bien qu'il ait baissé six ans après la référence de démonstration séminale de 1995, le single principal de Digimortal en 2001, Linchpin, est devenu la chanson la plus dominante qui donnerait à Fear Factory Ubiquity dans les clubs de rock deux décennies plus tard. Sans doute le poids lourd le plus cohérent du métal industriel, Fear Factory a sorti six autres albums, dont Aggression Continuum, qui n'est sorti que le 18 juin 2021. Bien que le leader Burton S. Bell ait récemment quitté le groupe, son avenir est brillant et non révélé.
Coma America, le premier morceau du début d'évacuation éponyme d'Amen et leur premier single en tant que groupe, raconte aux fans tout ce qu'ils doivent savoir sur le punk hardcore californien. Avec l'arrivée du chanteur Casey Chaos, leur combinaison de punk écrasant, légèrement politique et de métal nu noir a attiré l'attention de nombreux jeunes mécontents. La superbe des années 2000, nous sommes venus pour vos parents et la mort de 2004 avant Musick n'ajoutait à leur discographie pendant un certain temps, mais des rumeurs d'un cinquième album soutenues par l'ancien batteur de Slayer Dave Lombardo s'est dissipée. Nous vivons dans l'espoir…
L'une des choses les plus étranges de Kerrang! L'album, qui est une version éditée du légendaire groupe de métal new-yorkais White Zombie, a été proposé trois ans après leur rupture efficace. N'oubliez pas que cela ne devrait rien enlever de son coup de poing. En effet, en tant que chanteur Robert Bartley Cummings, alias Rob Zombie, atteignit les nouveaux sommets vertigineux en tant qu'artiste solo - son deuxième album The Sinister Urge est sorti la même année - il est temps de laisser le nouveau venu revivre la gloire de son ancien groupe.
Fondée en 1989, trois ans avant la sortie de leur excellent quatrième album Powertrip, le groupe de rock du New Jersey Stoner Monster Magnet a presque atteint son apogée en 2001. Vous pouvez le voir dans les têtes ostentatoires exploser la vidéo pour Dieu dit non en 2001, lorsque le leader Dave Windorf, puis 44, avait l'air incroyablement cool. Ils y travaillent toujours, six albums en cours de route, et l'excellent une meilleure dystopie n'est pas sorti avant mai.
L'emplacement du dernier recours, au cœur de Kerrang! Le deuxième disque de l'album montre que le rockeur de Vacaville Papa Roach n'est pas encore devenu une grande star. Au contraire: son album parent Infest est devenu triple platine d'ici juillet 2001. Ce fut aussi le début d'une longue carrière prolifique alors qu'ils ont conduit la nouvelle vague de métal et ont réussi à passer par plusieurs changements stylistiques et à construire un catalogue de 10 albums et de deux plus grands succès. Le chanteur Jacoby Shaddix a récemment révélé que le LP numéro 11 était en préparation…
Élégant des cendres du pionnier du désert de Palm Kyuss, Queens of the Stone Age a attiré l'attention de l'industrie avec leurs débuts éponymes en 1998, mais c'est le R classé R 2000 qui les a mis sur le chemin de la vraie superstom. Avec le succès infusé de la drogue Feel Good of the Summer, le single du rock The Lost Art de garder un leader secrète mérité Josh Homma le surnom de "Ginger Elvis" et a rendu le groupe sale, sexy, ludique. L'album à succès en 2002 «Songs of the Deaf» en a fait un groupe vraiment énorme, et depuis lors, leurs quatre albums sont devenus des têtes d'affiche de vrais festivals de musique. Ils sont sur le point d'être de retour sur scène et les rumeurs d'un huitième album sont dans les airs.
Microwaved, le single principal du troisième album de Pitchshifter www.pitchshifter.com, sorti en 1998, a peut-être été un produit de cette époque - les pionniers de l'industrie de Nottingham étaient impatients de suivre le son de l'ère numérique en évolution rapide - mais il a toujours une influence étrange. Aujourd'hui, la force, ses nuances tremblantes de Nin-Ims se manifestent dans les derniers travaux de la frontière moderne Code Orange. Cependant, leur propre production serait limitée à partir de ce moment-là: Deviant des années 2000 est sorti, et Psi de 2002 reste leur dernier album studio. Cependant, ces dernières années, ils sont revenus au studio et ont réenregistré plusieurs classiques, vous ne savez donc jamais ce qui se passera ensuite.
Nommé pour une stature souterraine bulbeuse et dépourvue des cloches et des sifflets aux couleurs vives qui sont la marque de marque du genre, la racine de tapoot basée au Michigan peut être l'une des superstars improbables du mouvement du métal Nu, mais ils tiennent obstinément. D'une querelle avec Fred Durst de Bizkit molle avant même de signer un contrat d'enregistrement (il les voulait à Interscope, ils ont choisi Atlantic) pour publier six records très acclamés, ils étaient incroyables. Les épisodes de 2012 ont été leur dernier effort majeur, mais si l'on en croit les rumeurs, un septième album est déjà dans le pipeline.
Avec la sortie de tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur le silence en 2000, les provocateurs de New York Glassjaw se sont imposés comme l'un des groupes les plus importants de Post-Hardcore. Ry Ry, le deuxième single du premier LP, a toute la brillance minable et l'énergie bouillonnante qui a influencé des groupes comme Touché Amoré et Letlive. Depuis lors, leur sortie est sporadique, grâce au chanteur Daryl Palumbo, qui a lutté contre la maladie de Crohn et a travaillé avec d'autres grands groupes Automatica et Color Film, mais le contrôle matériel de 2017 et son spectacle live qui l'accompagne semble être un retour passionnant.
Le départ du chanteur Max Cavalera par rapport au poids lourd brésilien Sepultura a été l'une des plus grandes histoires métalliques des années 1990. Certes, nous pensions, il ne pouvait pas courir quelque chose de plus grand et de meilleur que le groupe que lui et son frère Igor ont formé à l'adolescence? Soulfly est sa réponse forte, et le deuxième LP primitif d'inspiration tribale est sans doute leur meilleur. 20 ans plus tard, malgré la participation active de Max à de nombreux autres projets, ils vont toujours fort avec un catalogue impressionnant de 11 albums. Merde, Ritual en 2018 est tout aussi plein de force brute qu'ici!
Notamment, le titre de titre et le single principal du deuxième album de Massachusetts Nu Metal, Godsmack, sont apparus non seulement sur notre CD de compilation, mais aussi dans la campagne de recrutement Accelerate Your Life's Accelerate Your Life. Ils ont été une force typiquement américaine dans la scène musicale lourde, avec sept albums déjà sortis et 2018 lorsque les légendes augmentent en montrant une cohérence sérieuse. «20 ans après leur premier album et 20 millions de ventes d'albums», indique leur site officiel légèrement daté, «Godsmack est plus fort que jamais».
Si Nu Metal était un phénomène presque exclusivement américain construit sur une angoisse sans vergogne, Ott Bombast et un manque presque total de conscience de soi, des instigateurs de silence à Londres ont pondu le fossé de l'Atlantique avec leur son écrasant. Dirigée par Brian "Yap" Barry, originaire du comté de Tipperary, avec le batteur Martin Davies et le bassiste de Gibraltar Glenn Diani (et le guitariste britannique Massimo Fiocco) sur le chant, le groupe a sorti trois albums entre 1998 et 2003. Il s'agit de l'un des albums les plus culturels de cette époque. Mais le groupe a eu du mal à continuer avec leurs auditeurs. L'EP 2013 «Fragmented Armageddon» a été un retour passionnant, mais il est calme depuis environ huit ans depuis.
BRBR-DAN! BRBR-DAN! BRBR-DAN! Le son de l'Illinois Metal Band Mudvayne's Signature Single, Dig, a été la fesse des rires en ligne ces dernières années, mais leur catalogue plus large va bien au-delà des riffs accrocheurs et de l'esthétique du carnaval, traversant de nombreuses époques et imagerie définissant. Ils ont semblé manquer de vapeur après avoir sorti leur cinquième album éponyme en 2009, mais les sceptiques ont plaisanté lorsqu'ils se sont réunis cette année pour faire la une des festivals de musique américains, y compris aux côtés du puissant slipknot!
Le lundi bleu de New Order est l'une des chansons les plus emblématiques de tous les temps, et il faudrait des cojongs sérieux pour couvrir, mais le groupe de la «mort-pop» autoproclamée) délivre un succès de Verve Steely et vaguement industriel. Approvisionnement à vapeur. Ils ont sorti un troisième (Punk Statik Paranoia) en 2004, mais ils ont fait une pause de 2005 à 2010 et ne sont jamais remontés. The Excellent Talk Sick EP est sorti en 2015, mais son suivi, Entropy, n'a pas encore été arrivé.
Si l'ancien chanteur de Sepultura susmentionné, Max Cavalera, pousse primitif, alors ses anciens camarades de groupe suivent leur deuxième album, qui comprend un chanteur de soutien maladroit Derrick Green appelé Nation. Un attrait percutant pour les fans qui pensent que la loyauté est divisée, sa chanson-titre, la sépulnation, n'a pas tout à fait la magie printanière du single de Max, mais le jeu de guitare sinueux d'Andreas Kissère et la pure affichage de la force brute n'ont d'autre choix que de s'asseoir et de prendre note. Alors que les appels à une réunion de la programmation originale de Sepultura ont rarement diminué au cours des deux dernières décennies, l'axe de Derrick-Andreas s'est avéré être l'un des plus puissants de True Heavy Metal, et Quadra 2020 est leur neuvième album post-rupture. avec Max est de nouvelles preuves de leur violence sonore absolue.
Massive Florida Welcome dans la gamme de Rockville annoncée, avec des têtes d'affiche, notamment Tool, Slipknot et Avenged Sevenfold jouant leur premier spectacle en direct en cinq ans!
Queens of the Stone Age réédition de leurs débuts et… comme Clockwork sur du vinyle coloré en édition limitée.
Des membres de Nine Inch Nails, des reines de l'âge de la pierre, de l'outil et plus de réexamen existentiel de Puscifer: recâblé.
Paramount diffusera l'émission hommage massive de Foo Fighters à Taylor Hawkins en direct du stade Wembley de Londres le 3 septembre. De plus, plus de performances ont été ajoutées, de Russ Ulrich à Travis Barker et Brian Johnson.
Des titres inutilement longs et longs aux phrases qui vous font vous exclamer: "Huh ?!" - Ces groupes sont particulièrement inventifs en ce qui concerne les titres de leurs chansons…
Mark Ronson explique pourquoi il a lancé Dave Grohl hors du studio tout en travaillant sur Queens of the Stone Age Villains.